L’ASSOCIATION HOUSE OF BASTET PRÉSENTE

CINÉMOOV’

L’Incubateur
des nouvelles écritures dansées

Manifeste CINÉMOOV’

Mettre à l’écran d’autres corps, d’autres histoires.
Un cinéma où la danse n’est pas un décor, mais un langage.
Former une génération d’artistes danseurs-acteurs, acteurs-danseurs.
Diversité. Accessibilité. Représentation.
Montrer le monde tel qu’il est : pluriel, vibrant, en mouvement.
Donner aux invisibles la force d’occuper le centre de l’écran.
Briser les clichés, inventer des récits.
Faire du cinéma un espace de libération et de transformation.
CINÉMOOV’ : là où les corps reprennent l’écran.

Un lieu où le groove rencontre le cinéma.
La danse devient langage, récit et image.

SECTION STREET/CLUBBING DANCE

Objectifs :
* Acquérir et Approfondir la maîtrise des fondamentaux de corps
* Acquérir et Approfondir les bases techniques en House ET/OU HIP HOP
* Explorer la culture et les racines de la House ET/OU Hip Hop
* Etre à l’aise en chorégraphie et en freestyle
Pour qui ?
Danseur·ses / acteurs souhaitant développer leur rapport à ces danses, au corps , leur créativité et leur univers artistique.

SI DÉJA ACTEUR/ACTRICE → POSSIBILITÉ D’INTÉGRER LA TROUPE

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SECTION ACTING

Objectifs :
•⁠ Développer des outils de jeu scénique et cinématographique pour enrichir leur présence artistique.
•⁠ ⁠Explorer le lien entre danse et interprétation, afin d’incarner des rôles crédibles à l’écran.
•⁠ ⁠Apprendre à maîtriser voix, émotions et corps dans un cadre théâtral et cinématographique.
•⁠ ⁠Travailler sur l’improvisation, les dialogues et les scènes jouées pour gagner en spontanéité et assurance.
•⁠ ⁠Préparer les danseur·ses à devenir de véritables interprètes polyvalents (danse + jeu) capables d’intégrer des projets de films, clips, séries et pièces de danse-théâtre.
Format :
4 stages intensifs pendant les vacances scolaires
Environ 192h de formation sur l’année
Encadré par des professionnels reconnus du cinéma et du théâtre
Pour qui ?
Danseur·ses de street/clubbing dances ayant déjà un bon niveau technique et souhaitant élargir leur champ artistique par l’acting, ou acteurs souhaitant renforcer leur présence corporelle.

SI DÉJA DANSEUR/EUSE → POSSIBILITÉ D’INTÉGRER LA TROUPE

Inscription
SECTION INCUBATEUR DE TROUPE

Objectifs :
* Développer une double compétence : Hip Hop + House (au moins un style approfondi, avec un complément dans l’autre)

* Etre à l’aise en chorégraphie et en freestyle
* Approfondir son jeu scénique grâce à l’Acting
Vivre une expérience collective allant jusqu’à la *création d’une web-série**
Intégrer la Troupe pour la scène et l’audiovisuel
Format :
* Hip Hop et House : 112h sur l’année
* Acting : 4 stages intensifs: 192h sur l’année
Total : 304h de formation sur l’année
Pour qui ?
Danseur·ses souhaitant s’engager dans un parcours complet alliant danse, acting et création scénique et audiovisuelle.

→ POSSIBILITÉ D’INTÉGRER LA TROUPE

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ÉQUIPE PÉDAGOGIQUE

Sébastien Davis est metteur en scène et pédagogue. Diplômé en 2007 de la première promotion de metteurs en scène de l’ENSATT (sous la direction d’Anatoli Vassiliev), il débute sa carrière en montant Thyeste de Sénèque au Théâtre du Soleil, sous l’aile d’Ariane Mnouchkine.

Depuis, il a collaboré avec de nombreuses compagnies et institutions, explorant le théâtre jeune public, le théâtre musical et le concert. Il a notamment été invité par Jean-Pierre Siméon à créer des déambulations poétiques et musicales au Musée d’Orsay. En Suisse, il a mis en scène au Teatro Dimitri un spectacle inspiré de l’œuvre de Jostein Gaarder, et à l’Opéra de Lyon, Heureusement qu’on ne meurt pas d’amour, avec Anne Girouard et l’Ensemble Agora, d’après l’Arlésienne de Bizet et Daudet.

Créateur engagé, il collabore régulièrement avec Cyril Cotinaut, avec qui il a monté Timon d’Athènes de Shakespeare et Le Casque et l’Enclume, inspiré des événements de Mai 68. Il accompagne également le groupe Chet Nuneta, dont il a mis en scène les concerts et réalisé plusieurs clips.

En septembre 2020, il rejoint Ludivine Sagnier en devenant directeur pédagogique de la Section Acteur de l’École Kourtrajmé, fondée par Ladj Ly.

En 2024, sa mise en scène de Le Consentement (d’après le livre de Vanessa Springora) est nommée aux Molières dans la catégorie Seul·e en scène.

Dans la Section Acting de CINÉMOOV’, Sébastien Davis transmettra son expérience de metteur en scène et de pédagogue, en guidant les élèves dans un travail rigoureux et sensible, où le corps, la voix et la vérité du jeu sont au cœur de l’apprentissage.

Chorégraphe, réalisatrice, curatrice et enseignante, Jihene Ba Slimani est une artiste plurielle qui explore depuis plus de vingt ans les liens entre danse, cinéma et spiritualité.

Après avoir obtenu une licence en information‑communication (option cinéma) et un master en coopération artistique internationale à l’université Paris VIII, Jihene se forme en réalisation à l’école de cinéma Kourtrajmé (Montfermeil) où elle suit les sessions scénario (2024‑2025) et réalisation (2020‑2021).

Sur le plan chorégraphique, elle fonde en 2003 l’association UDP – Underground Dance Providers, qui fédère des amateurs et professionnels de hip hop et de house dance.

En 2012, elle crée Ladies At Work, collectif destiné à mettre en lumière les danseuses.

De 2015 à 2020, elle co‑dirige Nefer Global Movement avant de lancer Bastet Festival (depuis 2019), un événement dédié AUX FEMMES ARTISTES RACISÉES, à la culture clubbing et aux arts visuels.

En 2020, elle participe à l’opéra Les Indes Galantes de Bintou Dembélé mis en scène par Clément Cogitore à l’Opéra de Paris.

Jihene a co-chorégraphié et interprété de nombreuses pièces et performances en France et à l’étranger, mais le solo “HOUSE(S)” sera sa premiere création chorégraphique seule.

Julie Rilos est danseuse, chorégraphe et pédagogue. Issue des cultures hip hop et house, elle développe une gestuelle singulière nourrie par la rencontre entre danses urbaines, freestyle et création scénique.

Elle a dansé pour juL au Stade de France, décroché un rôle de danseuse dans la série télévisée « Joséphine, ange gardien », et participé en 2023 aux 8 shows “Rendez-vous à Paris” de USHER aux 8 Grammy Awards, présentés à la Seine Musicale de Boulogne.

Active autant sur la scène des battles que dans les créations chorégraphiques, Julie affirme un parcours hybride qui relie la rigueur technique à une recherche d’authenticité et de présence.

En tant que pédagogue, elle transmet aux danseur·ses l’art du freestyle, de la musicalité et de l’incarnation scénique, avec une attention particulière portée à la créativité et à la singularité de chacun·e.

Au sein de CINÉMOOV’, Julie Rilos accompagnera les élèves dans un travail intensif de danse et de présence scénique, afin de former des interprètes complets capables d’évoluer aussi bien sur scène que devant la caméra.